Um jovem poeta é contratado por um museu de curiosidades para redigir textos promocionais sobre as suas mais notórias figuras de cera em exibição.

 

“O Gabinete das Figuras de Cera” é uma reflexão sobre tirania, sob a forma de um filme de antologia em três partes, enquadrado por uma história que serve de ligação entre os seus vários episódios.

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É também um excelente exemplo do cinema alemão produzido quando o país se encontrava no auge da mestria cinematográfica Expressionista, que Leni usa predominantemente para criar mundos fantásticos e exóticos.

 

O filme é considerado a derradeira depuração desta corrente estética, na qual a distorção visual, o chiaroscuro, a representação exageradamente sincopada e a atmosfera lúgubre parecem evocar a angustiada consciência coletiva alemã da época.

 

Do ponto de vista técnico, o filme é extraordinário. Os cenários concebidos por Paul Leni alternam entre a opulência e o expressionismo, mas são sempre fascinantes. Claramente influenciado por “O Gabinete do Doutor Caligari” e por “Nosferatu”, “O Gabinete das Figuras de Cera” afirma-se, não obstante e por mérito próprio, como uma obra excecional.